Doris Salcedo parle peu. Les apparitions dans la presse de cette artiste, consid\u00e9r\u00e9e comme l\u2019une des plus importantes de Colombie, sont rares. Son travail, une inlassable qu\u00eate sur la violence et l\u2019absence, se nourrit de cette solitude. Elle est palpable dans son oeuvre. Ses sculptures, cr\u00e9\u00e9es \u00e0 partir d\u2019objets du quotidien, chaises, tables, commodes, chaussures, sont hant\u00e9es par les cicatrices que laisse la guerre derri\u00e8re elle. Ses oeuvres sont expos\u00e9es jusqu'au 12 octobre au mus\u00e9e Guggenheim \u00e0 New York.<\/p>\n
\u00a0Si son pays, la Colombie, d\u00e9chir\u00e9 par un conflit civil de plus d\u2019un demi-si\u00e8cle, n\u2019est pas toujours cit\u00e9 dans la pr\u00e9sentation de ses oeuvres, il est pourtant sa principale source d\u2019inspiration. En 1985, elle se trouve \u00e0 quelques rues du Palais de Justice, \u00e0 Bogota, lorsqu\u2019il est attaqu\u00e9 par un commando de la gu\u00e9rilla du M19 (disparue en 1993). En quelques heures, le b\u00e2timent est repris par les forces de l\u2019ordres. Les tanks d\u00e9molissent les murs, les bureaux sont incendi\u00e9s, des dizaines de personnes sont tu\u00e9es. Beaucoup, sorties vivantes, sont tortur\u00e9es et enterr\u00e9es dans les terrains d\u2019une \u00e9cole militaire. Elle d\u00e9clarera des ann\u00e9es plus tard que cet \u00e9v\u00e9nement lui a fait prendre conscience que la violence n\u2019avait pas de limite.<\/p>\n
\u00a0En 2002, Doris Salcedo suspend des dizaines de chaises au toit du b\u00e2timent reconstruit. Ces meubles, dont l\u2019ombre se d\u00e9tache sur la fa\u00e7ade, symbolisent chacune des vies fauch\u00e9es par l\u2019assaut et la r\u00e9pression, alors que le cas du Palais de Justice, dans lequel sont impliqu\u00e9s des g\u00e9n\u00e9raux, n\u2019est pas encore r\u00e9solu. En 2007, elle installe 24\u00a0000 bougies sur la place principale de la capitale, en signe de deuil apr\u00e8s l\u2019assassinat de 11 otages par la gu\u00e9rilla marxiste des Forces arm\u00e9es r\u00e9volutionnaires de Colombie (FARC).<\/p>\n
Si le sens de certaines de ces interventions para\u00eet \u00e9vident, d\u2019autres oeuvres, plus subtiles, font appel \u00e0 une connaissance profonde de la souffrance. Doris Salcedo l\u2019a acquise aux c\u00f4t\u00e9s des victimes colombiennes qu\u2019elle a rencontr\u00e9es au cours de sa vie. Cette recherche minutieuse donne naissance \u00e0 des pi\u00e8ces po\u00e9tiques et poignantes. Avec son oeuvre Atrabiliarios<\/em>, cr\u00e9\u00e9e dans les ann\u00e9es 1990, elle \u00e9voque les seuls restes laiss\u00e9s par les morts, parfois retrouv\u00e9s des ann\u00e9es apr\u00e8s dans les charniers\u00a0: des chaussures ayant appartenu \u00e0 des disparus sont dispos\u00e9es dans vingt niches, referm\u00e9es par une membrane animale translucide, cousue au mur. Des piles de chemises durcies par du pl\u00e2tre et perfor\u00e9es par une barre d\u2019acier symbolisent l\u2019attente des \u00e9pouses qui continuent \u00e0 repasser les habits de ceux qui ne sont plus l\u00e0. Des meubles vides, sur lesquels elle retravaille sans cesse, parlent de la perte et de l\u2019abandon. Ces carcasses, cass\u00e9es ou coup\u00e9es et r\u00e9-assembl\u00e9es, o\u00f9 pointent parfois de jeunes pousses d\u2019herbes, sont la m\u00e9taphore de la brutalit\u00e9, mais aussi de la vie qui r\u00e9siste.<\/p>\n \u201cOn ne peut pas vivre dans un endroit plong\u00e9 dans la violence et faire comme si de rien n\u2019\u00e9tait\u201d affirme l\u2019artiste, dont le travail s\u2019est universalis\u00e9 au fil des ans. En 2007, avec son oeuvre Shibboleth,<\/em> \u00e9norme faille sculpt\u00e9e dans le sol de la Tate Gallery, elle \u00e9voque la s\u00e9gr\u00e9gation et le racisme auxquels sont confront\u00e9s les immigr\u00e9s en Europe. Cette cr\u00e9ation monumentale la projette sur le devant de la sc\u00e8ne artistique mondiale. En 2010, elle est la premi\u00e8re femme \u00e0 recevoir le prestigieux prix Velazquez remis par le minist\u00e8re de la Culture espagnol.<\/p>\n Doris Salcedo reconna\u00eet que son travail ne console pas les familles, pas plus qu\u2019elle ne r\u00e9pare les injustices, mais elle estime que l\u2019art offre un espace de r\u00e9flexion qui peut redonner leur dignit\u00e9 aux victimes. Dans une interview accord\u00e9e il y a quelques ann\u00e9es \u00e0 l\u2019hebdomadaire Semana<\/em>, elle se d\u00e9finit comme une sorte de passeur contre l\u2019oubli : \u201cJ\u2019ai rencontr\u00e9 des gens qui ont eu la g\u00e9n\u00e9rosit\u00e9 de partager avec moi leur douleur. La douleur est une exp\u00e9rience que l\u2019on revit sans cesse. Je pense qu\u2019elle transforme notre relation \u00e0 la r\u00e9alit\u00e9. La distance entre eux et moi dispara\u00eet, ainsi leur douleur peut m\u2019atteindre, me toucher au plus profond. Si je parviens \u00e0 faire circuler au coeur de la soci\u00e9t\u00e9 l\u2019oeuvre d\u2019art (qui na\u00eet de cet \u00e9change), alors leur douleur atteindra le coeur de cette soci\u00e9t\u00e9 et ils deviendront les principaux acteurs de cette soci\u00e9t\u00e9.\u201d Un travail indispensable, dans une Colombie encore bien souvent indiff\u00e9rente.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":" Doris Salcedo parle peu. Les apparitions dans la presse de cette artiste, consid\u00e9r\u00e9e comme l\u2019une des plus importantes de Colombie, sont rares. Son travail, une inlassable qu\u00eate sur la violence et l\u2019absence, se nourrit de cette solitude. Elle est palpable dans son oeuvre. Ses sculptures, cr\u00e9\u00e9es \u00e0 partir d\u2019objets du quotidien, chaises, tables, commodes, chaussures, […]<\/p>\n","protected":false},"author":64,"featured_media":64885,"comment_status":"open","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_acf_changed":false,"footnotes":""},"categories":[556],"tags":[],"ji_location":[2176],"class_list":["post-1457","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-divers","ji_location-colombie"],"acf":[],"yoast_head":"\nShibboleth<\/h3>\n